AUTOUR DE L’EXPOSITION
- Vernissage
- Concert
- Visites guidées
- Mercredi Lecture
- Ateliers pratiques
- Mardis midis en musique
mineralia - art et geologie
5 mars > 4 mai 2025
avec Bernard Alligand, Aurore Bagarry, Jonathan Bréchignac, Charlotte Charbonnel, Hervé Conge, Bruno Gadenne, Per Kirkeby
L’exposition
La Maison des Arts inaugure cette saison un cycle au long cours d’expositions explorant les rapports étroits entre Art et Science qui se nouent dans la création contemporaine.
Pour initier cette enquête, elle s’est associée au géologue antonien François Michel pour vous proposer un regard original sur un sujet plébiscité tout aussi complexe qu’intrigant, mêlant pour la première fois à part égale discours didactique et esthétique.
Cette ambitieuse exposition vous propose ainsi une annuelle « Ouverture sur le Monde » particulière, plongeant dans les entrailles de la Terre et arpentant sa surface. Bien sûr, devant la vastitude de la thématique, l’exhaustivité aurait été synonyme de mission impossible ! Aussi, vous y trouverez deux espaces complémentaires : au rez-de-chaussée, plongez directement dans les roches, l’histoire de leur naissance comme leur beauté puis, à l’étage, (re)découvrez les trois phénomènes géologiques marquants que sont le volcanisme, la tectonique des plaques et l’érosion.
Dans chaque salle, pour vous guider dans votre périple, des spécimens rocheux côtoient des œuvres d’art anciennes et/ou contemporaines car le sujet géologique apparaît au cœur des démarches de nombreux artistes, toutes disciplines confondues, dont témoignent Bernard Alligand, Aurore Bagarry, Jonathan Bréchignac, Charlotte Charbonnel, Hervé Conge, Bruno Gadenne et Per Kirkeby.
Ressources
AUTOUR DE L’EXPOSITION
- Vernissage
- Démonstration de taille
- Visites guidées
- Mercredi Lecture
- Ateliers pratiques
- Mardis midis en musique
René et Jean LETOURNEUR, sculpteurs de père en fils
28 mai > 20 juillet 2025
L’exposition
« Mon père René Letourneur, premier grand prix de Rome de sculpture en 1926, expliquait qu’il avait eu sa vocation de sculpteur dès l’enfance, en voyant les ouvriers ornemanistes tailler la pierre sur les façades parisiennes ! La frontière entre métier d’art et art n’existait pas ; René veillant jusqu’à la fin de ses jours à rappeler la fraternité qui le liait sur les chantiers aux ouvriers voisins, car ils travaillaient avec les mêmes outils.
Sa longue carrière se scinde en deux parties : la commande publique de 1927 à 1970 avec la réalisation de plus de 70 sculptures intégrées à l’architecture (théâtre Jean-Vilar à Suresnes, monument aux morts d’Alençon, lycée d’Arras, pont du Pecq, parc de Sceaux …) puis, de 1970 à sa mort, une production privée centrée autour de la taille du marbre. L’une de ses œuvres majeures, Les trois figures, groupe de trois femmes taillées d’un seul tenant dans un bloc de marbre de Naxos, se trouve sur le parvis de l’église de Fontenay-aux-Roses dans sa transposition en bronze.
Je n’ai commencé l’exploration plastique du domaine de la Turbulence, entrevu en 1973 par le biais de l’exposition de l’ONÉRA – Office national d’études et de recherches aérospatiales – au Palais de la Découverte à Paris (« Sciences, formes, couleurs »), qu’après avoir achevé huit années d’apprentissage du métier de sculpteur, de maître à élève. Cela incluait : la mise au point et la taille directe sur pierre et sur marbre, le modelage et la forge des outils, enfin le maniement des contraintes de l’anatomie. Un nu féminin en pierre d’1m20 analogue aux chef-d ’œuvres des compagnons, acheté par la ville de Fontenay-aux-Roses, a mis un terme à cette formation en 1983.
Si mes recherches m’ont conduit à collaborer avec des scientifiques, j’ai conservé toutes les techniques si longuement apprises auprès de René.
L’intelligence de la main venant en quelque sorte valider les constructions de l’esprit, et raviver l’héritage des maîtres du passé.
L’art, avec les procédés traditionnels, peut être aussi la vitrine des métiers d’art, dans la mesure où l’intelligence de la main se manifeste de la même façon, avec les mêmes outils.
Supprimons les artistes – mais ne se sont-ils pas déjà éliminés ? – resteront les artisans.
Mais peut-on encore parler d’art si sa dimension artisanale a disparu ?
Voici le grand enjeu de notre époque, et j’espère que cette exposition mettra en évidence qu’un maître des années 1930 et un sculpteur engagé dans les rapports avec la science parlent en réalité le même langage.
Le langage immémorial de la Forme. »
Jean Letourneur
3 décembre 2024
Ressources
La parole à…
Au niveau inférieur, l’exposition « La parole à… » à cette fois-ci été réalisée par les élèves de la classe de CM1-CM2 de Madame Jourdain, de l’école élémentaire Anatole-France.
« Au début de l’année, notre enseignante nous a entretenus d’un projet de géologie intéressant. Nous allions rencontrer le géologue François Michel, qui à nos yeux a rendu la géologie vivante.
Nous ne soupçonnions pas que le métier de géologue avait tant de facettes, parmi lesquelles la paléontologie, la minéralogie, la vulcanologie, la climatologie ou encore la cosmologie.
Toutes ces disciplines permettent, à leur manière, de répondre aux questions que nous nous posions sur la Terre.
Pour notre plus grand bonheur, François est arrivé les bras chargés de trésors géologiques : quartz, granite, pyrite, mais aussi fossiles géants de trilobites et d’ammonites. Nous avons appris les mécanismes de leur formation et de leur destruction, avec maquettes et schémas à l’appui.
Saviez-vous que la pointe en graphite d’un simple crayon de papier est faite de la même matière que le diamant ? Nous ignorions que nous avions tous l’équivalent d’un trésor dans notre trousse !
Suite à cette visite, nous avons étudié plus en profondeur la volcanologie.
Et c’est riches d’une multiplicité de connaissances, d’idées, d’images et d’impressions que nous nous sommes lancés dans la création d’œuvres individuelles et collectives. Nous étions très inspirés et créatifs.
Nous sommes aujourd’hui heureux de partager avec vous le fruit de notre travail, qui fut tout à la fois acharné et très amusant. »
La parole à…
Au niveau inférieur, l’exposition « La parole à… » à cette fois-ci été réalisée par les membres de l’Atelier de médiation thérapeutique de Sophie Coumeff et Gaëlle Flicoteaux, ergothérapeutes, à la Clinique FSEF Sceaux.
« Corps et âmes de femmes, Approche avec notre regard, nos mains dans la terre.
Ce projet de partenariat proposé pour la première fois par la Maison des Arts d’Antony, dans le cadre du dispositif La parole à… à la Clinique FSEF Sceaux qui accueille adolescents et jeunes adultes souffrant de troubles psychiques, en « soins-études », a été une très belle aventure. Il a également été difficile et éprouvant, compte tenu des délais et de ce que cela impliquait, pour tous les participants, tout au long de cette traversée de la création.
Ils ont formé un petit groupe très hétérogène de cinq jeunes, différents, de par leur histoire, leur parcours, leur sensibilité, ainsi que par leurs fragilités.
Répondre avec eux par la création à l’exposition de sculpture de « René et Jean Letourneur, de père en fils » a été un vrai challenge.
Ce qui a retenu l’attention du groupe face à la présentation de ces artistes a été la dimension du lien : le lien de la relation à la mère, le lien à soi-même, à l’autre, à la féminité, le lien à l’altérité, le lien à son corps porteur de vie mais aussi de souffrance, le lien d’emprise parfois, le lien fusionnel…
Il ressort de cet atelier « Créart’Sculpture Expo » une confrontation à la matière d’un groupe de jeunes, novices dans la sculpture, mais porté par le désir d’exposer, d’être compris et reconnus, voire tout simplement d’être aimés. Parfois douloureusement, ce désir les a animés tout au long de leur processus de création et de mise en œuvre.
Liens et résonnances avec leurs pairs, avec leurs familles, avec les soignants, avec l’institution « mère » aussi.
Le lien qui retient et qui parfois libère… »
Sophie Coumeff, ergothérapeute
Gaëlle Flicoteaux, ergothérapeute
Juliette Lebeau, éducatrice spécialisée
De la Clinique FSEF Sceaux
Raconte-moi une œuvre !
Dans une exposition, les œuvres sont souvent accompagnées d’un cartel, une pancarte énumérant des informations scientifiques permettant aux visiteurs de les identifier avec plus ou moins de détails.
« Raconte-moi une œuvre ! « propose d’inventer des cartels personnels pour quelques œuvres de l’exposition, choisies en fonction de l’âge et des spécificités du groupe partenaire, et de les présenter dans les salles en regard des œuvres pendant toute la durée de l’exposition. Avec pour seule contrainte le format A5, les participants sont ainsi invités à se laisser porter par leur ressenti en dessinant, peignant, écrivant, etc.
Retrouvez dans les salles les notices très personnelles réalisées par le groupe de Mme Barberi de la Plateforme Léonard-de-Vinci de l’EPS Erasme pour accompagner six œuvres de l’exposition.
Cartel réalisé pour l’œuvre ci-dessous
Carte géologique de la France
Raconte-moi une œuvre !
Dans une exposition, les œuvres sont souvent accompagnées d’un cartel, une pancarte énumérant des informations scientifiques permettant aux visiteurs de les identifier avec plus ou moins de détails.
« Raconte-moi une œuvre ! « propose d’inventer des cartels personnels pour quelques œuvres de l’exposition, choisies en fonction de l’âge et des spécificités du groupe partenaire, et de les présenter dans les salles en regard des œuvres pendant toute la durée de l’exposition. Avec pour seule contrainte le format A5, les participants sont ainsi invités à se laisser porter par leur ressenti en dessinant, peignant, écrivant, etc.
Retrouvez dans les salles les notices très personnelles réalisées par les membres de l’Atelier Sculpture de l’Association Valentin Haüy-AVH animé par Sabine Rey, pour accompagner six œuvres de l’exposition. Une fois n’est pas coutume, il s’agit cette fois de cartels audios à écouter en scannant les QR codes !
Cartel réalisé pour l’œuvre ci-dessous
Jean Letourneur, Vortex, 2023
Midis en musique
Visite guidée
Atelier pratique
Conférence
Atelier pratique
Visite guidée
Concert
Mercredi-lecture
Midis en musique
Rencontre et démonstration de taille
Visite guidée
Atelier pratique
Mercredi-lecture
Atelier pratique
Visite guidée
La Maison des Arts organise durant l’année cinq expositions mettant en avant toutes les disciplines artistiques à travers des sujets variés thématiquement et chronologiquement et des rencontres avec des artistes antoniens participant à la richesse culturelle de la Ville.
Mineralia :
Art et géologie
Du 5 mars au 4 mai 2025
Exposition « Ouverture sur le monde »
Vernissage : mardi 4 mars à 19h
René et Jean Letourneur :
sculpteurs de père et fils
Du 28 mai au 20 juillet 2025
Exposition « Grandes tendances artistiques »
Vernissage : mardi 27 mai à 19h
Créez-exposez :
Les océans
Du 17 septembre au 12 octobre 2025
Exposition participative : informations ici
Vernissage : mardi 16 septembre à 19h
